昨日，达·芬奇、卡拉瓦乔“齐聚”申城。上海博物馆、浦东美术馆两场艺术展的重要文物同日开箱，行将为上海市民献上一场特殊的艺术盛宴。

  ★ 上海博物馆“对话国际”文物艺术系列大展第三展最重要文物《头发潇洒的女子》昨日下午2点在上博展厅和中方点交，随后开箱上墙。由此，18件文艺复兴艺术珍品和18件国宝级我国书画悉数布展结束，在明日开幕的我国最高标准的达·芬奇著作真迹展上，观众将初次见证这场跨年代、跨空间的“东西对谈”。

  ★ 一起，浦东美术馆2楼展厅内，当文艺复兴最终一位大师卡拉瓦乔的代表作之一《捧果篮的男孩》在四位工作人员的协助下慢慢从运送箱中取出，在场一切人都屏住了呼吸，只要周遭悄悄回旋的巴洛克音乐在提示警醒咱们这幅著作诞生于4个多世纪之前。

  本次展览中来自意大利方的著作中包含达·芬奇笔下最具神秘感的油画真迹《头发潇洒的女子》和初次来华的《大西洋古抄本》11幅宝贵手稿。

  《头发潇洒的女子》是帕尔马国家美术馆收藏，是意大利仅有一件可出境展览的大尺幅达·芬奇画作，2019年参展卢浮宫“达·芬奇展”留念大师去世500年。

  绘于1490年的《头发潇洒的女子》只要书本巨细，达·芬奇用铅白颜料绘画在橡木板上，归于一件草稿。

  达·芬奇用细微的波涛线笔触勾勒出女子头发概括，让其看起来随风飘动，女子侧头仰望，弯曲的头发好像湍急的水流，有着东方女性的表面神韵。

  整幅画面具有绝美的光影表达，完美结合了写实和适意。它既是一个标志，也是一个谜语，代表着达·芬奇的试验精力。他企图探究在二维空间中，描绘杂乱实际的新技法。

  意大利帕尔马国家美术馆文保负责人玛丽亚·格罗迪表明，为了文物安全所以连框带盒一起来到我国，这张意大利国宝有专门的定制展柜名叫“CLIMATE BOX”（气候之盒），能调理安稳盒内的湿度和温度，在意大利展现之时便是这一个原貌。

  意大利学者研讨之后发现这件著作大概率是达·芬奇名作《岩间圣母》的草图，是一件未完成的草稿。玛丽亚解说说，更适宜的讲法是，这是一件完好且谨慎的初稿。

  “咱们的唐伯虎现已在这里等候多时了！”中方联合策展人之一、上海博物馆书画部主任凌利中兴奋地说。

  站在《头发潇洒的女子》跟前，观众的视野张彼此照应的我国古画，展陈规划之妙，不到现场是无法感触到——

  左边第一张是唐寅的代表作《秋风纨扇图》，这张上海博物馆的镇馆之宝在上博公民广场馆仅展出过3个月；

  向右侧望去，第一张五代《闸门盘车图》别离照应达·芬奇在机械制造规划的成果，另一张仇英（传）《送子观音图》和达·芬奇的传世著作《岩间圣母》相衬。

  展厅规划将中轴线让给了远道而来的意大利“客人”，上海博物馆挑选出的18件镇馆之宝，构成了长方形的外围动线。

  策展团队并没有将两幅东西著作并峙“强行相关”，而经过门廊和梅花窗棂，构成擦肩而过的照应、对望。

  浦东美术馆的年底重磅大展《卡拉瓦乔与巴洛克奇观》行将于2023年12月12日拉开序幕，这是国内首个卡拉瓦乔主题展。展出的著作包含《捧果篮的男孩》《施洗者圣约翰》等卡拉瓦乔最具标志性的重磅真迹。

  卡拉瓦乔是西方艺术史上具有革命性含义的艺术家之一，常常被认为是文艺复兴最终一位大师与巴洛克绘画的敞开者。卡拉瓦乔最具特性的绘画原则是只画实际中存在的物象，也因而被称为“实际主义大师”。

  《捧果篮的男孩》画作主题来源于日子、人物状况天然、远景十分杰出、布景的黑色强调了主体的作用、一束从特定视点照耀而来的强光加诸于物体上，加强了明暗比照联系，然后让整幅画面变得实在而生动。

  卡拉瓦乔关于光线明暗比照的运用，对一起期和后世的欧洲艺术家都有深远的影响。他对社会底层和劳动公民有深入的了解，使他十分长于捕捉日子中的瞬间。

  后世的人们对这个只是活了38岁、留下六十余幅著作的画家，倾泻了很多的热心，期盼能够从他的身上挖掘出更多隐秘的故事，关于艺术，也关于人道。

  《捧果篮的男孩》是卡拉瓦乔比较前期的著作，创造于16世纪末，其时卡拉瓦乔大病初愈。画中男孩五官精美，与果篮里艳丽生果相同，充溢芳华和生命的气味。靠近仔仔细细地调查果篮，会发现一切生果都处于近乎完美的状况：鲜红的桃子、劈开的石榴、四串成熟度不同的葡萄、带斑驳的苹果、无花果；具有不平生命力和行将干枯的叶子，让人们在感触夸姣芳华的一起也看到了干枯的生命和毕竟难逃的逝世。

  浦东美术馆馆长李旻坤泄漏，本次展览由浦东美术馆与意大利罗马的博尔盖塞美术馆联合主办，《捧果篮的男孩》之所以能够与我国观众碰头，是因为博尔盖塞美术馆正处于装饰阶段，若非如此，即便在当地，旺季时观赏博尔盖塞美术馆也没时机一次看到包括卡拉瓦乔终身创造阶段的著作。

  12月12日开端的展览中，6幅卡拉瓦乔重磅线余位“巴洛克画派”艺术家的50余幅珍品绘画原作将一起出现巴洛克艺术全景。

  一起，融入巴洛克建筑与音乐元素的展陈规划带来极具戏剧性的观展体会，让观众得以沉浸在该艺术风格所带来的划年代和颠覆性的美学理念之中。